martes, 18 de agosto de 2015

"Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb" de Stanley Kubrick. Hoy martes 18 de agosto a las 22h. en los Ábsides de San Juan dentro del ciclo de cine de verano. Entrada gratuita hasta completar aforo. En colaboración con el Ayto de Benavente.

 
LARGOMETRAJES
1999. EYES WIDE SHUT (Eyes Wide Shut)
EEUU-Reino Unido. Productores: Stanley Kubrick, Jan Harlan (prod. ejecutivo). Producción: Hobby Films, Pole Star, Warner Bros. Guión: Frederic Raphael y Stanley Kubrick, según la novela de Arthur Schnitzler Traumnovelle. Fotografía: Malik Hassan Sayeed y Larry Smith, en color DeLuxe. Música: Jocelyn Pook. Música no original: Duke Ellington, György Ligeti, Franz Liszt, Mozart, D. Shostakovich. Diseño de producción: Roy Walker y Les Tomkins. Dirección artística: John Fenner. Montaje: Nigel Galt. Duración: 159 minutos. Intérpretes: Tom Cruise (Dr. William Harford), Nicole Kidman (Alice Harford), Madison Eginton (Helena Harford), Jackie Sawiris (Roz), Sydney Pollack (Victor Ziegler), Leslie Lowe (Illona Ziegler), Todd Field (Nick Nightingale), Sky Dumont (Sandor Szavost), Louise J. Taylor (Gayle), Stewart Thorndike (Nuala Windsor), Randall Paul (Harris), Julienne Davis (Mandy), Lisa Leone (Lisa), Kevin Connealy (Lou Nathanson), Marie Richardson (Marion Nathanson), Thomas Gibson (Carl Thomas),
1987. FULL METAL JACKET (La chaqueta metálica)
EEUU. Productores: Stanley Kubrick, Jan Harlan (prod. ejecutivo). Producción: Natant, Warner Bros. Guión: Gustav Hasford, Michael Herr y Stanley Kubrick, según la novela del primero The Short Timers. Fotografía: Douglas Milsome, en Eastmancolor. Música: Abigail Mead (Viivan Kubrick). Diseño de producción: Anton Furst. Dirección artística: Keith Pain, Nigel Phelps, Rod Stratfold y Les Tomkins. Montaje: Martin Hunter. Duración: 116 minutos. Intérpretes: Matthew Modine ( Joker / Bufón), Adam Baldwin (Animal Mother / Pedazo animal), Vincent D'Onofrio ('Gomer Pyle / Recluta patoso), R. Lee Ermey (Sargento Hartman), Dorian Harewood (Eightball / Ebano), Arliss Howard (Cowboy), Kevyn Major Howard (Rafterman / Rompetechos), Ed O'Ross (Lt. Touchdown/ Teniente Pelotazo), John Terry (Teniente Lockhart), Kieron Jecchinis (Crazy Earl), Bruce Boa, Kirk Taylor, Jon Staffordm, Ian Tyler, Gary Landon Mills,
1980. THE SHINING (El resplandor)
Reino Unido. Productores: Stanley Kubrick, Mary Lea Johnson, Martin Richards, Jan Harlan (prod. ejecutivo). Producción: Hawk Films, Peregrine, Producers Circle, Warner Bros. Guión: Stanley Kubrick y Diane Harrison, según la novela de Stephen King. Fotografía: John Alcott. Música: Wendy Carlos y Rachel Elkind. Música no original: Gyorgy Litegi, Bela Bartok y Krzysztof Penderecki. Diseño de producción: Roy Walker. Dirección artística: Les Tomkins. Montaje: Ray Lovejoy. Duración: 119 minutos. Intérpretes: Jack Nicholson (Jack Torrance), Shelley Duvall (Wendy Torrance), Danny Lloyd (Danny), Scatman Crothers (Hallorann), Barry Nelson (Ullman), Philip Stone (Grady), Joe Turkel (Lloyd), Anne Jackson (Doctor), Tony Burton (Durkin), Lia Beldam (mujer joven en el cuarto de baño), Billie Gibson (anciana en el cuarto de baño), Barry Dennen (Watson).
1975. BARRY LYNDON (Barry Lyndon)
Reino Unido. Productores: Stanley Kubrick, Jan Harlan (prod. ejecutivo). Producción: Hawk Films, Peregrine. Guión: Stanley Kubrick, según la novela de William Makepeace Thackeray. Fotografía: John Alcott, en Eastmancolor. Música:The Chieftains, Leonard Rosenman. Música no original: J. Sebastian Bach, Georg F. Händel, W. A. Mozart, Giovanni Paisiello, Franz Schubert, Frederico El Grande, Antonio Vivaldi. Diseño de producción: Ken Adam. Dirección artística: Roy Walker. Montaje: Tony Lawson. Duración: 184 minutos. Intérpretes: Ryan O'Neal (Redmond Barry), Marisa Berenson (Condesa de Lyndon), Patrick Magee (Chevalier de Balibari), Hardy Krüger (Capitan Potzdorf), Steven Berkoff (Lord Ludd), Gay Hamilton (Nora Brady, prima de Barry), Marie Kean (madre de Barry), Diana Körner (Lischen, la chica alemana), Murray Melvin (Reverendo Samuel Runt), Frank Middlemass (Sir Charles Reginald Lyndon), André Morell (Lord Gustavos Adolphus Wendover), Arthur O'Sullivan (Capitán Feeny), Godfrey Quigley (Capitán Grogan), Leonard Rossiter (Capitan John Quin), Philip Stone (Graham, secretario de Lady Lyndon), Leon Vitali (Lord Bullingdon), Roger Booth (Rey Jorge III), Billy Boyle (Seamus Feeny), Jonathan Cecil (Teniente Jonathan Fakenham), Geoffrey Chater (Dr. Broughton).
1971. A CLOCKWORK ORANGE (La naranja mecánica)
Reino Unido. Productor: Stanley Kubrick. Producción: Hawk Films Ltd., Polaris Productions. Guión: Stanley Kubrick, según la novela de Anthony Burgess. Fotografía: John Alcott. Música: Nacio Herb Brown, Wendy Carlos, Rachel Elkind. Diseño de producción: John Barry. Dirección artística: Russell Hagg y Peter Sheilds. Montaje: Bill Butler. Duración: 137 minutos. Intérpretes: Malcolm McDowell (Alex), Patrick Magee (Sr. Alexander), Michael Bates (Jefe Barnes), Warren Clarke (Dim), John Clive (Stage Actor), Adrienne Corri (Sra. Alexander), Carl Duering (Dr. Brodsky), Paul Farrell (Tramp), Clive Francis (Joe), Michael Gover (Alcaide prisión), Miriam Karlin (Sta. Weatherly), James Marcus (Georgie), Aubrey Morris (P.R. Deltoid), Godfrey Quigley (Capellan de la prisión), Sheila Raynor (madre de Alex), Madge Ryan (Dr. Branom), John Savident (amigo del Sr. Alexander), Anthony Sharp (Ministro del Interior), Philip Stone (padre de Alex), Pauline Taylor (psiquiatra del hospital), Margaret Tyzack (Rubinstein), Steven Berkoff (Tom), Lindsay Campbell (Inspector de policía), Michael Tarn (Pete), David Prowse (Julian).
1968. 2001: A SPACE ODYSSEY (2001: Una odisea del espacio)EEUU-Reino Unido. Productor: Stanley Kubrick. Producción: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), Polaris. Guión: Stanley Kubrick y Arthur C. Clarke, inspirado en el relato The Sentinel de A.C. Clarke. Fotografía: Russell Metty y Clifford Stine, en Technicolor. Música no original: Aram Khachaturyan ("Ballet Suite Gayaneh"), György Ligeti (from "Atmospheres", "Lux Aeterna", "Adventures" and "Requiem"), Richard Strauss (from "Also sprach Zarathustra"), Johann Strauss (from "An der schönen, blauen Donau") . Diseño de producción: Ernest Archer, Harry Lange, Anthony Masters. Dirección artística: John Hoesli. Montaje: Ray Lovejoy. Efectos especiales: Con Pederson, Douglas Trumbull y Wally Veevers. Duración: 156 minutos. Intérpretes: Keir Dullea (Dr. David Bowman), Gary Lockwood (Dr. Frank Poole), William Sylvester (Dr. Heywood R. Floyd), Daniel Richter (Moonwatcher), Leonard Rossiter (Dr. Andre Smyslov), Margaret Tyzack (Elena), Robert Beatty (Dr. Halvorsen, administrador lunar), Sean Sullivan (Dr. Roy Michaels), Douglas Rain (HAL 9000, voz), Frank Miller (control de la misión, voz), Martin Amor (entrevistador).
1964. DR STRANGELOVE OR: HOW I LEARNED TO STOP WORRYING AND LOVE THE BOMB (¿Teléfono rojo?, volamos hacia Moscú)
Reino Unido. Productor: Stanley Kubrick. Producción: Hawk Films para Columbia Pictures. Guión: Stanley Kubrick, Terry Southern y Peter George, según la novela de este último, Red Alert/Two Hours to Doom. Fotografía: Gilbert Taylor, en b/n. Música: Laurie Johnson. Dirección artística: Peter Murton. Montaje: Anthony Harvey. Duración: 93 minutos. Intérpretes: Peter Sellers (Capitan Lionel Mandrake/Presidente Merkin Muffley/Dr. Strangelove), George C. Scott (General 'Buck' Turgidson), Sterling Hayden (General Jack D. Ripper), Keenan Wynn (Coronel 'Bat' Guano), Slim Pickens (Mayor T.J. 'King' Kong), Peter Bull (Emabajador ruso, Alexi de Sadesky), James Earl Jones (Teniente Lothar Zogg), Tracy Reed, Jack Creley, Frank Berry, Robert O'Neil.
1962. LOLITA (Lolita)
EEUU-Reino Unido. Productor: James B. Harris. Producción: Anya, Harris-Kubrick Productions, Seven Arts Productions y Transwood para MGM. Guión: Valdimir Nabokov y Stanley Kubrick, según la novela del primero. Fotografía: Oswald Morris, en b/n. Música: Nelson Riddle y Bob Harris. Dirección artística: William C. Andrews. Montaje: Anthony Harvey. Duración: 152 minutos. Intérpretes: James Mason (Profesor Humbert Humbert), Peter Sellers (Clare Quilty), Shelley Winters (Charlotte Haze), Sue Lyon (Dolores Haze, Lolita), Gary Cockrell (Dick Schiller), Jerry Stovin (John Farlow), Diana Decker (Jean Farlow), Lois Maxwell (Enfermera Mary Lore), Cec Linder (Dr. Keegee), Bill Greene (George Swine) , Shirley Douglas (Profesora de Piano), Marianne Stone (Vivian Darkbloom), Marion Mathie (Sta. Lebone, vecina de Humbert).
1960. SPARTACUS (Espartaco)
EEUU.
Productores: Edward Lewis y Kirk Douglas (prod. ejecutivo). Producción: Bryna Productions para Universal Pictures. Guión: Dalton Trumbo y no acreditados Calder Willingham y Peter Ustinov, según la novela de Howard Fast. Fotografía: Russell Metty y Clifford Stine, en Technicolor. Música: Alex North. Diseño de producción: Alexander Golitzen. Dirección artística: Eric Orbom. Montaje: Eva Kroll. Duración: 184 minutos. Intérpretes: Kirk Douglas (Espartaco), Laurence Olivier (Marco Licinio Craso), Jean Simmons (Varinia), Charles Laughton (Sempronius Gracchus), Peter Ustinov (Lentulus Batiatus), John Gavin (Julio Cesar), Nina Foch (Helena Glabrus), John Ireland (Crixus), Herbert Lom (Tigranes Levantus), John Dall (Marcus Publius Glabrus, Commander of Massacred Cohorts), Charles McGraw (Marcelo), Joanna Barnes (Claudia Marius), Tony Curtis (Antonio), Harold Stone (David, gladiador judio), Woody Strode (Draba, gladiador etiope), Peter Brocco (Ramon), Paul Lambert (Gannicus), Robert J. Wilke, Nick Dennis, John Hoyt, Frederick Worlock.
1957. PATHS OF GLORY (Senderos de gloria)
EEUU. Productores: Kirk Douglas, James B. Harris y Stanley Kubrick. Producción: Harris-Kubrick Productions y Bryna Productions. Guión: Stanley Kubrick, Calder Willingham y Jim Thompson, según la novela homónima de Humphrey Cobb. Fotografía: George Krause, en b/n. Música: Gerald Fried. Diseño de producción: Ludwig Reiber. Montaje: Eva Kroll. Duración: 87 minutos. Intérpretes: Kirk Douglas (Coronel Dax), Ralph Meeker (Capitán Philip Paris), Adolphe Menjou (General George Broulard), George Macready (General Paul Mireau), Wayne Morris (Teniente Roget), Richard Anderson (Mayor Saint-Auban), Joe Turkel (Soldado Pierre Arnaud), Christiane Kubrick (cantante alemana), Jerry Hausner (dueño del Café).
1955. THE KILLING (Atraco perfecto)
EEUU. Productores: James B. Harris y Alexander Singer. Producción: Harris-Kubrick Productions para United Artists. Guión: Stanley Kubrick y Jim Thompson, según la novela de Lionel White Clean Break. Fotografía: Lucien Ballard, en b/n. Música: Gerald Fried. Dirección artística: Ruth Sobotka. Montaje: Betty Steinberg. Duración: 85 minutos. Intérpretes: Sterling Hayden (Johnny Clay), Coleen Gray (Fay), Vince Edwards (Val Cannon), Jay C. Flippen (Marvin Unger), Marie Windsor (Sherry Peatty), Ted de Corsia (Randy Kennan), Elisha Cook Jr. (George Peatty), Joe Sawyer (Mike O'Reilly), James Edwards (Parking Attendant), Jay Adler (Leo), Timothy Carey (Nikki Arcane), Joe Turkel (Tiny), Kola Kwariani (Maurice Oboukhoff),
Tito Vuolo (Joe), Dorothy Adams (Ruthie O'Reilly).
1955. KILLER'S KISS (El beso del asesino)
EEUU. Productores: Morris Bousel y Stanley Kubrick. Producción: Minotaur Productions para United Artists. Guión: Stanley Kubrick y Howard Sackler. Fotografía: Stanley Kubrick, en b/n. Música: Gerald Fried. Diseño de producción: Edward Carfagno. Montaje: Stanley Kubrick. Duración: 67 minutos. Intérpretes: Frank Silvera (Vincent Rapallo), Jamie Smith (Davy Gordon), Irene Kane (Gloria Price), Jerry Jarret (Albert), Mike Dana, Felice Orlandi, Shaun O'Brien, Barbara Brand, Skippy Adelman.
1953. FEAR AND DESIRE
EEUU. Productor: Stanley Kubrick. Guión: Stanley Kubrick y Howard Sackler. Fotografía: Bruce Surtees, en Technicolory Panavision. Música: Gerald Fried. Dirección artística: Herbert Lebowitz. Montaje: Stanley Kubrick. Duración: 68 minutos. Intérpretes: Frank Silvera (Sgt. Mac), Kenneth Harp (Lt. Corby/General enemigo), Paul Mazursky (Soldado Sidney), Stephen Coit (Soldado Fletcher), Virginia Leith (Chica), David Allen (narrador).
 


lunes, 17 de agosto de 2015

"Telefono rojo: volamos hacia Moscú" de Stanley Kubrick. Martes 18 de agosto a las 22h. en los Ábsides de San Juan. Cine de verano al aire libre



    https://www.youtube.com/watch?v=dvTjZuw4UMQ
   

 

lunes, 10 de agosto de 2015

"La gran familia española" (2013, Daniel Sánchez Arévalo. El martes 11 de agosto a las 22h. en el patio de los Ábsides de San Juan.

Sinopsis
“La gran familia española” es la nueva película de Daniel Sánchez Arévalo, director de títulos como “Primos”, “Gordos” y “Azuloscurocasinegro”.
“La gran familia española” es una comedia sobre una boda que transcurre durante la final del Mundial de Fútbol de Sudáfrica. Ese día de catarsis colectiva, mientras el país se paralizaba, una familia compuesta por cinco hermanos con nombres bíblicos —Adán, Benjamín, Caleb, Daniel y Efraín— también se va a enfrentar al partido más importante de su vida. ¿Serán capaces de ganar? ¿Vale ganar de cualquier manera? ¿Se puede perder con dignidad? ¿Hay que jugar al ataque o es mejor defenderse y jugar al contragolpe?
 

Película: La gran familia española. Dirección y guion: Daniel Sánchez Arévalo. País: España. Año: 2013. Duración: 101 min.  Género: Comedia. Interpretación: Antonio de la Torre (Adán),  Quim Gutiérrez (Caleb), Verónica Echegui (Cris), Miquel Fernández (Daniel), Patrick Criado (Efraín), Roberto Álamo (Benjamín), Sandra Martín (Mónica), Arancha Martí (Carla), Héctor Colomé (padre). Producción: José Antonio Félez, Fernando Bovaira, Mercedes Gamero y Mikel Lejarza. Música: Josh Rouse. Fotografía: Juan Carlos Gómez. Montaje: Nacho Ruiz Capillas. Dirección artística: Satur Idarreta. Vestuario: Tatiana Hernández. Distribuidora: Warner Bros. Pictures nternational España. Estreno en España: 13 Septiembre 2013.



martes, 28 de julio de 2015

Los mundos de Coraline, hoy a las 22h 30´en los Ábsides de San Juan . Ciclo de cine de verano al aire libre.


Dirección: Henry Selick.
País:
USA.
Año: 2009.
Duración: 100 min.
Género: Animación, fantasía, familiar.
Doblaje original: Dakota Fanning (Coraline Jones), Teri Hatcher (madre), Jennifer Saunders (señorita Spink), Dawn French (señorita Forcible), Ian McShane (Sr. Bobinsky), Keith David (gato), John Hodgman (padre), Robert Bailey Jr. (Wybie Lovat).
Guión: Henry Selick; basado en el libro de Neil Gaiman.
Producción:
Bill Mechanic, Claire Jennings, Henry Selick y Mary Sandell.
Música:
Bruno Coulais.
Fotografía:
Pete Kozachik.
Montaje: Christopher Murrie y Ronald Sanders.
Diseño de producción: Henry Selick.

SINOPSIS

Coraline Jones es una niña de 11 años llena de vida, de curiosidad y mucho más aventurera de lo que haría suponer su edad. Acaba de trasladarse con sus padres de Michigan a Oregón. Echa de menos a sus amigos, y al ver que sus padres están desbordados por el trabajo, decide encontrar alguna distracción en el vecindario. Wybie Lovat, un chico de su edad que vive en el barrio, quiere ser su amigo, pero ella le considera un pesado. Visita a sus vecinas, dos excéntricas actrices inglesas llamadas Srta. Spink y Srta. Forcible, y al aún más extravagante Sr. Bobinsky. Después de estas experiencias, Coraline empieza a dudar seriamente de si su nuevo hogar le ofrecerá alguna diversión... Pero se equivoca. Descubre una puerta secreta dentro de su casa. Basta con cruzar el umbral de la puerta y recorrer un lúgubre pasillo para entrar en otra versión de su vida. Aparentemente, esta realidad paralela es parecida a su vida, pero mejor. Los adultos, entre los que se encuentra una amabilísima Otra Madre, parecen mucho más cariñosos. Incluso el misterioso gato es más simpático. Coraline empieza a pensar que pertenece a este Otro Mundo. Pero cuando la asombrosa y fantástica visita empieza a hacerse peligrosa y la Otra Madre planea retenerla para siempre, Coraline deberá recurrir a toda su inventiva, determinación y valentía para regresar a casa y salvar a su familia.

Crítica

Es triste saber que el grande éxito de un director en el colectivo pensamiento popular no le sea asignado a él, sino a una personalidad que en su renombre le hubo opacado. Lo quiera o no le pasó a Henry Selick con la cinta El extraño mundo de Jack (The nightmare before Christmas), que para los más avispados conocedores la identificación no les resulte difícil, para los menos, el apabullante nombre de Tim Burton resume el concepto general. Afortunadamente Selick puede decir que hasta hoy rompe con ese estigma con el que ha estado cargando; porque con Coraline y la puerta secreta (Coraline, EUA-2009), viene a demostrar que es un artífice genuino en lo que hace, y que el apadrinamiento de Burton fue solo eso.

En el que viene a ser su cuarto largometraje para cine y el tercero en animación completamente, Selick conceptualiza su particular visión de las historias que quiere contar, y para muestra, nos bastan los tres claros ejemplos. Mientras en El extraño mundo de Jack –que aunque la idea original surgiera de la bizarra mente de Burton, es Selick quien colapsa tal ideario en el tan olvidado stop-motion- nos muestra un reparto tétrico musical en el cual alude a una galería de personajes y una crítica inmiscuida del hombre ante la ciencia; del ver para creer.

El escape. La salida. Selick revalora su pequeña y sustancial obra hasta el momento y nos trae con Coraline y la puerta secreta un resumen de dos mundos, que inexplicablemente no confabula, sino que adhiere a su perspectiva. ¿Qué pasa si juntamos el tema del desentendimiento y descobijo omitido de unos hacia otros como en Jim y el durazno gigante y lo ponemos a tope con el concepto sombrío de El extraño mundo de Jack? La respuesta es sencilla. Se llama Coraline y la puerta secreta.

¿Alguien dijo cine para niños? No, no exactamente. Aunque es el género al que va dirigido, esta cinta va más allá. No es que no sea sencilla o tenga un lenguaje infantil, sino que tiene un trasfondo bastante significativo que en el caso de llevar niños a la sala ocupa severamente la presencia de algún adulto por dos cuestiones. La primera de ellas es porque maneja un terror infantil que puede resultar inofensivo, pero no hay que confiarse, porque es muy efectivo y la cinta es tétrica, con muchos elementos góticos y bastantes adeptos oscuros, bizarros y escalofriantes –sumémosle que está cargada de elementos sexuales recurrentes-. En forma es algo así como Monster house: La casa de los monstruos (Monster house) y El cadáver de la novia (Corpse bride), pero en un plan bastante serio.

Y la segunda y más importante, es porque definitivamente, Selick, basado en la novela Coraline de Neil Gaiman, logra poner en la pantalla una crítica bastante efectiva con elementos bastante definidos. El abandono presencial de los padres hacia los hijos, las labores cotidianas del día a día de los adultos, que desencadena en los infantes un déficit de atención que los hace maquilar una realidad alterna en el que la protagonista, harta de que sus padres no le hagan caso, se encuentra en un mundo paralelo a unos papás perfectos, que juegan y hablan con ella. Sin duda alguna, es un retrato perfecto de lo que ocurre diariamente en millones de hogares en el mundo. Pero para este problema, otro mundo es la solución y una pequeña puerta la entrada. De eso, en el trasfondo, trata Coraline y la puerta secreta.

Narrada en mínimas ocasiones por una voz en off que no es intrusa a lo largo de la trama, se marca una distancia congruente entre los elementos que nos pueden ser revelados y los que no, es sólo el devenir de las situaciones. En cuanto a los elementos técnicos, la animación es stop-motion clásica con elementos 3D, por los que estaremos inmersos en todos los planos y se agradece cuando vemos a un todo en primer plano funcionando con todos los elementos de los otros dos. .

Pero hay algo que no deja de resultar notorio. Casi redonda se notaba la cinta cuando observamos en su totalidad que en la narración, algunos acontecimientos son forzados en pleno, para conseguir un final bastante lógico pero muy premeditado. Lo oportuno del guión también es otra cuestión pues emerge en la forma en cómo se utiliza a personajes secundarios sólo para un propósito final. Es increíble que a pesar de lo anterior, el resultado final sea el consagrar a esta cinta decididamente como lo mejor en animación que veremos en este 2009 en el que las tramas muy infantiles comienzan a ser el común denominador de cada estación del año. Superando en muchos aspectos a El extraño mundo de Jack, Coraline y la puerta secreta es un clásico inmediato que se ha ganado su lugar por mérito propio. www.elseptimoarte.net

lunes, 20 de julio de 2015

jueves, 7 de mayo de 2015

Fiesta del Cineclub. Viernes 8, en los Multicines a partir de las 20h 15´. En los Multicines Benavente



CineClub Fetiche tiene el placer de invitaros a la fiesta de fin de temporada que se celebrará este  viernes 8 de Mayo.
 
La clausura de la temporada comenzará a las  20:15 h en los Multicines Benavente con la proyección del corto  "Dientes de otro" del director Manuel Ortega Lasaga, el cual nos acompañará para presentarlo. Se trata de un cortometraje de temática Gore seleccionado en el festival de Sitges  (aviso: en algún caso puede herir sensibilidades).
 
Continuaremos a las  21 h con la proyección gratuita de la película  "Rebobine, por favor" un divertido homenaje al cine del director Michel Gondry, de la que adjuntamos hoja volandera.
 
Y finalizaremos la fiesta en el Bar Blues, con vino y pinchos y buena música.
 
Os animamos a participar en esta fiesta del cine!
 
Cineclub Fetiche
 
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